Seminar Kunst som politikk: Decolonising our art, bodies and institutions

Panelsamtale om definisjonsmakt i kunsten. Deltakerne deler sine erfaringer og utfordrer et vestlig narrativ av hvilken kunst som skapes, aksepteres og hvordan kunst og kulturarv approprieres.

Med Zeenat Amiri/kunsthistoriker og formidler, Grace Tabea Tenga/danser, aktivist og skribent, Awate/kunstner/rapper/aktivist (UK) og Hanna Asefaw/samfunnsgeograf og skrive-/scenekunstner.

Gratis inngang, åpent for alle

Zeenat Amiri (f. 1988) er kunsthistoriker og kunstformidler, utdannet ved Universitetet i Oslo. Som kunstformidler har hun jobbet med å ufarliggjøre museet for publikum og formidlet kunsten til Edvard Munch. I formidlingsprosjektet sitt for SOLO OSLO løfter Amiri frem en alternativ betrakterrolle, som ikke handler om hva man kan, men heller om å erfare. Amiri har jobbet tett med Salam, organisasjonen for skeive muslimer i Norge, om betrakterrollen i museet. Gjennom samtaler og spørreundersøkelser har hun utforsket hva som skal til for at unge voksne med flerkulturell bakgrunn og andre med et blandet forhold til kunstrom, skal ha en god kunstopplevelse når de besøker kunstrom.

AWATE is a visionary rapper, writer and producer raised in the bohemian London borough of Camden. Born in Saudi Arabia and originally from Eritrea, Awate is focused on stories at the intersection of race class and surrealism – with a dose of humour. Awate’s 2018 debut album ‘Happiness’ and 2016 EP, ’Shine Ancient’ (both produced by Turkish Dcypha) were supported by BBC Radio 1 and 1Xtra Spotify Noisey MOBO x Help Musicians UK and called a “British rap masterpiece” by Trench Magazine. A former Artist in Residence at the Tate and British Library in 2020 and 2019 Musician in Residence for the PRS Foundation and British Council working in Brazil in 2018 and Resident Artist at The Roundhouse in 2016. Awate has produced commissioned works mixing music, film, theatre and visual art. As a screenwriter, he has worked in the writer’s room of a US cable drama, optioned a feature treatment and had his first short film debut at the BFI in London.

Grace Tabea Tenga er psykologistudent, afrikansk-estetisk danser i Tabanka, aktivist, skribent og kunstkritiker. Hun skriver for en rekke tidsskrifter, deriblant Klassekampen, Shakespearetidsskriftet, Scenekunst.no, Periskop.no, Ballade.no og mer. I 2019 var hun på utveksling til Universitetet i Cape Town, Sør-Afrika. Hun har tidligere studert Tverrfaglige Kjønnsstudier ved Universitetet i Oslo. Grace er arrangementsansvarlig for fagprogrammet til African Students Association (mest kjent for å organisasjon av Black Lives Matter demonstrasjonene etter mordet på George Floyd) og sitter i styret til FRI (Foreningen for kjønn- og seksualitetsmangfold) Oslo og Viken.

Hanna Asefaw (f. 1995) er samfunnsgeograf og skrive-/scenekunstner fra Oslo som gjennom eksperimentering av ulike uttrykksformer, blant annet poesi, nysirkus og musikk, forteller historier om identitet, frigjøring og minnene som sitter fast i oss. Noe av det karakteristiske i Hannas kunstnerskap, er formidlinga av sammenhengen mellom det private og det politiske – det personlige og strukturelle – det nære og det svære.

Arrangementet er en del av TekstLab Performing Arts Festival: Glokale Stemmer 18-30.oktober 2021.

Se hele festivalprogrammet her.