Edith Strand Askeland - Danser

Alder: 23 år

Bosted: Oslo

Kunstfelt: Dansekunst

Hvor lenge har du holdt på med dans?

Dans har vært en del av livet mitt siden jeg var barn. Jeg trente mye ballett og jazzdans fram til slutten av ungdomskolen, og trodde det var det jeg ville satse på. Da jeg oppdaget improvisasjon og komposisjon på videregående, ble det tydelig at samtidsdansen var det jeg følte meg mest hjemme i.

Hvordan startet det?

Dansen var en uttrykksform som var en del av leken min da jeg var liten, og min mor plukket det opp og meldte meg på barnedans som 4 åring.

Hva ønsker du å oppnå med dansen?

Jeg har aldri vært noe god på å sette meg tydelige mål. Det tydeligste målet jeg har hatt var å kunne leve av å være danser, som har vært et ønske fra jeg var barn. På mange måter har jeg oppnådd det målet ved at min hovedinntektskilde kommer fra dansen, men det kom et par tilleggsmål på veien. Det viktigste var at jeg ville leve et godt liv med meg selv og de rundt meg. Jeg bestemte meg for at jeg skal ikke leve som danser om det trosser det å ha en stabil og god mental helse, og gode relasjoner i livet mitt. Det har vært svært viktig for veivalgene mine og noe jeg jobber hver dag for å opprettholde. Dansen er utrolig viktig for meg, men meg og menneskene i livet mitt er viktigere.

Hva likte du best med programmet du har vært en del av?

Det jeg har likt best med programmet jeg har vært en del av, har vært menneskene jeg har blitt kjent med og det jeg har fått lære av dem. Jeg har også satt pris på stabiliteten programmet har gitt meg, et fast sted, med faste folk å forholde seg til og faste tider over en periode. Dette har gitt meg trygge rammer for å utvikle meg.

På hvilken måte har det bidratt til din kunstneriske utvikling?

Rammene med programmet har bidratt til at jeg har kunnet pushet meg veldig langt, som har gitt meg et større bilde av hva jeg kan få til som en allsidig dansekunstner. Det har gitt meg mye selvtillit for videre arbeid.

Hva inspirerer deg?

Det er mye som inspirerer meg. Musikk er en stor del av det, oppdage ny musikk og oppleve live musikk. Jeg inspireres også av menneskemøter, og det visuelle hverdagen har å by på. Det mest inspirerende danseriske utrykket for meg er grupper som utrykker noe unisont med en sterk intensjon, hvor du ser at samarbeidet er godt. Det treffer meg ofte rett i magen.

Hvordan motiverer du deg selv?

Jeg motiveres mest av å gi uttrykksfulle opplevelser til andre. Jeg prøver stadig å minne meg på den sterke følelsen av å stå i en visningssituasjon, og det sterke ønsket om å videreformidle arbeidet man har jobbet hardt for. Da står tiden på en måte stille og livet får mening. De øyeblikkene motiverer meg gjennom perioder uten mye jobb.

Hva er din beste kunstopplevelse?

Det er vanskelig å svare på, for det har vært mange gode. En forestilling som har vært med meg lenge har vært "Øy" fremført av Carte Blanche og koreografert av Ole Martin Meland. Det var en forestilling med mange inntrykk, og når jeg ikke trodde det kunne bli bedre, ble det bedre. Det opplever jeg ikke så ofte. Også samarbeidet med musikken til Smerz var veldig spennende.

Hvem er ditt kunstneriske forbilde?

For øyeblikket er mitt kunstneriske forbilde John Børge Askeland, min far. Han er bassist og pedagog, og en dyktig improvisatør og komponist. Han er i tillegg et menneske som får det beste ut av de rundt seg, ved å gi folk han jobber med rom til å være seg selv. Han gir det beste av seg selv, og får gode kunstneriske øyeblikk og menneskemøter tilbake. Dette prøver jeg å strekke meg etter hver dag.

Hva legger du i ordet talent?

For å være helt ærlig bruker jeg veldig sjeldent ordet talent jeg bruker oftere ordet anlegg. Jeg tenker at mange mennesker har anlegg for å jobbe med forskjellige kunstformer, og om de legger inn et visst arbeid så har de potensiale til å bli veldig gode i det de driver med. Det arbeidet innebærer ikke bare det fysiske, men også det mentale og det praktiske.

Hva har det betydd for deg å være del av talentprogrammet NSP2?

Det har betydd mye for meg å være en del av NSP2, det har introdusert nye tankeganger og metoder, igjennom nye kunstnermøter. Prosjektet har også mint meg på hva som er viktig for meg som danser for å prestere best mulig. Jeg har også blitt mer bevist på hvordan jeg jobber når jeg prøver å finne et materiale sammen med en koreograf, eller prøver å forstå et koreografisk behov fra innsiden av verket. Prosjektet har gitt meg mye input på kort tid som jeg fremdeles prosesserer på mange måter, og som stadig dukker opp i det jeg jobber med.

Hva har det betydd for deg å være del av Talent Norges nettverk?

Det å kunne være en del av Talent Norges nettverk har vært viktig for meg, mest av alt har det vært en plattform for å få vist meg fram som fremdeles fersk i feltet. Det har også gitt meg en følelse av å bli ivaretatt i en tid hvor det har vært vanskelig å være fersk selvstendig næringsdrivende samtidsdanser.

Les mer om NSP 2 her.

Foto: Lisa Teige