Mateo Tilrem - Fotograf
05.02.2023 / "For meg har det vært veldig verdifullt å få kunne jobbe med og lære av mentorene. Det har virkelig vært lærerikt og noe som har utfordret meg og tvunget meg til å reflektere over arbeidet mitt."
Navn: Mateo Tilrem
Alder: 18
Bosted: Skøyen i Oslo
Kunstfelt: Fotografi
Hvor lenge har du holdt på med foto:
Jeg har vært opptatt av kunst og foto i mange år, men har drevet aktivt med fotografi de siste 4 årene.
Hvordan startet det:
Min interesse for foto startet med en stor interesse for film. Jeg ble tidlig opptatt av film og spesielt filmstills i de gamle klassikerene, men også nyere film, hvordan et bilde eller et iscenesatt motiv kunne kommunisere noe utover dialog og replikker.
Hva ønsker du å oppnå med kunsten din?
Jeg ønsker å skape bilder som kan eksistere uten å måtte fortelle eller lære oss noe. Bruke kameraet med en annen intensjon enn den tradisjonelle hensikten som handler om å gjenspeile virkeligheten eller en nyhet. Jeg arbeider ut ifra en tanke om å lage selvstendige motiver som kan eksistere uten en kontekst eller en klar sammenheng. Uavhengig av tid og rom.
Hva liker du best med programmet du har vært en del av?
For meg har det vært veldig verdifullt å få kunne jobbe med og lære av mentorene. Det har virkelig vært lærerikt og noe som har utfordret meg og tvunget meg til å reflektere over arbeidet mitt. Vi har også fått tilbakemeldinger dedikert kun til hver enkelt, noe jeg har satt stor pris på. Det har også vært bra og endelig få være en del av et miljø med andre unge som er opptatt av foto for å dele tanker og erfaringer. Jeg må også si at Henie Onstad Kunstsenter har vist seg veldig generøse, hvor vi alle ble møtt med en genuin interesse.
På hvilke måte har det bidratt til din kunstneriske utvikling?:
Unge fotografer har utfordret meg til å oppdage nye perspektiver og ideer og ikke minst gjennomføring av det praktiske rundt prosjektet mitt. Jeg har fått mye brutalt ærlig tilbakemeldinger som har bidratt til gode diskusjoner. Jeg har også utviklet meg kunsterisk ved at jeg har fått en helt annen forståelse for prosessen rundt det å utforme prosjekter og hvordan faktisk gjennomføre det.
Hva inspirerer deg?
Film og andre kunstnere inspirerer meg. Jeg bruker mye tid på film og jeg syns det er veldig spennende å lese om andre kunstneres biografier og ideer. Ingenting oppstår i et vakum og jeg har ikke noe problem med å være ærlig om at jeg definitivt finner inspirasjon i andre fotografer og på utstillinger, steder og i alt rundt meg.
Hvordan motiverer du deg selv?
Målet mitt er å kunne arbeide med kunst og fotografi, det er i seg selv en motivasjon for meg. Det tvinger meg til å jobbe med foto selv om jeg til tider syns det er frustrerende og jeg står bom fast.
Hvordan ser en vanlig arbeidsdag ut?
Jeg går fortsatt på videregående, men etterpå bruker jeg tiden min på å planlegge et bilde eller reflektere rundt det. Jeg må innrømme at det er nok en del skoletimer fokuset mitt har vært rettet mot foto og ikke skole;-) hehe. Når jeg jobber med foto kan jeg bruke hele dager fra tidlig til sent fordi det kan være veldig tidskrevende å utvikle prosjekter.
Hva er din beste kunstopplevelse?
Vanskelig spørsmål..Jeg har sett ganske mye kunst, både i Norge og i utlandet, men jeg må innrømme at noe av det jeg husker aller best og som gjorde det første virkelig store inntrykket på meg var det jeg så Nan Goldin sine bilder på Astrup Fearnley museet.
Jeg husker jeg ble stående lenge og mistet nesten pusten. Jeg dro tilbake mange ganger for jeg fikk ikke nok. Hun fortsatte å gjøre inntrykk på meg i lang tid og hun har vært en stor inspirasjon. Hun er fantastisk!
Hvem er ditt kunstneriske forbilde?
Nå har jeg akkurat trukket frem Nan Goldin, men kunstnere som Wolfgang Tillmanns, Tom Sandberg , Jeff Wall og Richard Avedon er de jeg ofte ser til for inspirasjon. De er åpenbart veldig forskjellige, men de er helt geniale i det de gjør. De har en evne til å formidle estetikk på en helt unik måte som appellerer til meg. Jeg er selv veldig opptatt av form og estetikk, så den tradisjonelle straight- stilen har lært meg mye. Jeg er også opptatt av kunstteori og mitt siste prosjekt tar utgangspunkt i 60- tallets minimalister som Donald Judd og senere Dan Flavin.
Hva legger du i ordet talent?
For meg handler talent mye om en naturlig teft, og ikke minst at man har en indre motivasjon for å arbeidet talentet eller evnene frem.
Hva har det betydd for deg å være en del av programmet unge fotografer?:
For meg har det bidratt til en enorm utvikling og en bratt læringskurve. Det har betydd veldig mye rett og slett.
Hva har det betydd for deg å være en del av Talent Norges nettverk?
Jeg har fått møte mennesker i kunstfeltet og kommet i kontakt med et miljø som har gitt meg et nettverk jeg kan jobbe videre med. Det har åpnet for flere muligheter og gitt meg et utgangspunkt for jeg skal fortsette å bygge videre på.
Hva holder du på med nå for tiden?
For tiden jobber jeg med å utvikle nye prosjekter og planlegger å utgi en fotobok. Jeg er også i prosessen med å kartlegge potensielle kunstskoler eller akademier jeg vil søke på etter videregående.
Hva vil si til unge talenter som ønsker å utvikle seg innen fotografi?
Først og fremst vil jeg si at man må tro på seg selv, og holde hardt på ideene og prosjekter man vil utvikle. Det er veldig lett å bli vippet av pinnen og miste troen i møte med andre med autoritet innen kunst og fotografi. De kan definitivt lære deg mye og du skal være takknemlig for å få tilgang til deres kunnskap, men du må allikvel ikke miste balansen og gi opp. For å oppnå utvikling må man også feile, det lærer man jo mest av, så ikke vær redd for det. Det mest spennende oppstår ofte i glippene og der man minst forventer det.
Les mer om programmet Unge Fototalenter ved Henie Onstad Kunstsenter her.